jofroi AMARAL - ARCHIVES
2000
2002
Intervention sur le site de construction de la prison d'Ittre (Belgique) - Réponse à la Régie des Batiments concernant l'intégration d'oeuvres d'art dans les prisons.
CELLULE INDIVIDUELLE TYPE
ZONE1.1
1er ETAGE
PRISON D’ITTRE
Nouvelle conception de l’espace vital :
L’art dans la prison = x = y
L’art d’enfermer 9.8 m²
Calcul du coefficient de DANGER d’implantation d’œuvres d’art dans les
prisons (exprimé en %) : C
C = (y+9,8)² +10²
Y² +19,6y +96,06
CELLULE INDIVIDUELLE TYPE
ZONE1.1
1er ETAGE
PRISON D’ITTRE
Nouvelle conception de l’espace vital :
L’art dans la prison = x = y
L’art d’enfermer 9.8 m²
Calcul du coefficient de DANGER d’implantation d’œuvres d’art dans les
prisons (exprimé en %) : C
C = (y+9,8)² +10²
Y² +19,6y +96,06
2001
2001
2001
VOICI - 100 ans d'art contemporain / Bruxelles
Intervention pirate
L’intervention artistique « pirate » se fond dans son environnement par mimétisme, créant ainsi une distorsion.
L’intervention à l’exposition « Voici » est une action directe. Elle est réalisée sans autorisation. Son but est une critique de la structure d’exposition.
Par sa nature de pictogramme, elle s’inscrit dans le lieu (public) et non dans l’exposition elle-même. Le lieu étant le contenant et l’exposition le contenu.
L’idée de départ est multiple, envie de réaction par rapport à l’intitulé de l’exposition « Voici, 100 ans d’art contemporain », par rapport à sa structure et son agencement et enfin par rapport à son concept. De manière plus large la réflexion s’étend au concept d’exposition et au rôle du Musée à notre époque : le début du troisième millénaire.
Lors de la fin de l’exposition la plaque fût retirée et remise au commissaire d’exposition (Thierry de Duve) accompagnée d’un certificat d’authentification. Elle passa à ce moment du rang de « produit d’art » au rang d’œuvre d’art.
Ne faisant partie intégrante de l’exposition l’intervention ne pouvait être sacralisée qu’une fois autonome et portant les stigmates de sa fonction révolue (un morceau de plâtre resté collé au dos, témoin de son appartenance au lieu, et ma signature)
Le but était de partir d’un pictogramme existant dans la structure d’accueil de l’exposition, afin que l’intervention reste extérieure à cette dernière, tout en étant présente.
L’idéogramme passe du statut de déictique au statut de critique. Il ne se réfère plus à l’articulation du lieu mais à son contenu.
Je pense que le rôle des jeunes créateurs est de se confronter à leurs prédécesseurs, trop souvent sacralisés par les institutions exposantes. Il faut re dynamiser les Musées et structures d’expositions. La rigidité de la scénographie muséale doit exploser au profit d’un souffle nouveau.
Intervention pirate
L’intervention artistique « pirate » se fond dans son environnement par mimétisme, créant ainsi une distorsion.
L’intervention à l’exposition « Voici » est une action directe. Elle est réalisée sans autorisation. Son but est une critique de la structure d’exposition.
Par sa nature de pictogramme, elle s’inscrit dans le lieu (public) et non dans l’exposition elle-même. Le lieu étant le contenant et l’exposition le contenu.
L’idée de départ est multiple, envie de réaction par rapport à l’intitulé de l’exposition « Voici, 100 ans d’art contemporain », par rapport à sa structure et son agencement et enfin par rapport à son concept. De manière plus large la réflexion s’étend au concept d’exposition et au rôle du Musée à notre époque : le début du troisième millénaire.
Lors de la fin de l’exposition la plaque fût retirée et remise au commissaire d’exposition (Thierry de Duve) accompagnée d’un certificat d’authentification. Elle passa à ce moment du rang de « produit d’art » au rang d’œuvre d’art.
Ne faisant partie intégrante de l’exposition l’intervention ne pouvait être sacralisée qu’une fois autonome et portant les stigmates de sa fonction révolue (un morceau de plâtre resté collé au dos, témoin de son appartenance au lieu, et ma signature)
Le but était de partir d’un pictogramme existant dans la structure d’accueil de l’exposition, afin que l’intervention reste extérieure à cette dernière, tout en étant présente.
L’idéogramme passe du statut de déictique au statut de critique. Il ne se réfère plus à l’articulation du lieu mais à son contenu.
Je pense que le rôle des jeunes créateurs est de se confronter à leurs prédécesseurs, trop souvent sacralisés par les institutions exposantes. Il faut re dynamiser les Musées et structures d’expositions. La rigidité de la scénographie muséale doit exploser au profit d’un souffle nouveau.
